中国的雕塑艺术源远流长，其发展历程与中国悠久的文化历史紧密相连。从古代的青铜器、石雕到近现代的泥塑和木雕等，每一件作品都承载着丰富的历史文化信息，反映了中国不同时期的社会风貌和精神追求。在探讨雕塑艺术与经史传统的联系时，我们可以看到以下几个方面的关联性：

一、宗教信仰与神话传说 在中国古代，宗教信仰和神话传说是人们精神生活的重要组成部分，这些元素也体现在了雕塑作品中。例如，佛教传入中国后，大量的佛像雕塑涌现出来，如龙门石窟、云冈石窟等，这些雕塑不仅体现了精湛的艺术技巧，也是传播佛教教义的重要媒介。同样地，道教和民间信仰中的神祇形象也在雕塑中有所体现，如各地庙宇中的神仙雕塑等。

二、政治权力与皇家审美 中国的皇室对文化艺术有着巨大的影响力，他们的喜好往往决定了艺术的风格和发展方向。历代帝王为了彰显自己的权威和地位，往往会委托制作大型纪念性的雕塑作品，如秦始皇陵兵马俑、汉武帝茂陵的石兽等。这些雕塑不仅是艺术品，更是统治者权力的象征。

三、儒家思想与社会道德 作为中国传统文化的核心组成部分，儒家思想深刻影响了人们的价值观和社会行为规范。许多雕塑作品反映了儒家的伦理观念和社会理想，比如文庙中的孔子及其弟子塑像，以及一些表现忠孝节义的历史人物雕塑等。通过这样的方式，雕塑艺术成为了弘扬传统文化、教育民众的工具。

四、民族融合与文化交流 中国自古以来就是一个多民族国家，不同民族的文化交流促进了艺术的多元发展。许多少数民族地区的雕塑具有独特的风格，如藏区的唐卡绘画中的雕塑元素，以及新疆地区受丝绸之路影响而产生的异域风情雕塑等。这些作品的创作既体现了本民族的传统特色，又吸收了其他文化的养分。

五、艺术传承与技艺创新 中国雕塑艺术的发展离不开一代代艺术家们的辛勤耕耘和技术革新。随着时间的推移，雕塑技术不断改进和完善，使得作品更加精美细腻。同时，随着社会的变迁和文化潮流的更替，雕塑家们也在不断地探索新的表达形式和材料应用，使雕塑艺术始终保持着活力。

综上所述，中国的雕塑艺术不仅仅是物质上的实体，更是历史的见证者和文化的载体。它以其独特的方式记录了中国社会的发展轨迹，展现了中国人民的精神世界和智慧结晶。通过对古典雕塑的研究和欣赏，我们能够更好地理解中国的经史传统，感受中华文明的博大精深。