在中国的传统文化中，“经”和“史”占据了重要的地位，它们不仅是中国历史的记录和总结，也是中国人思维方式、价值观念和生活方式的重要体现。因此，要理解中国古代的审美标准和艺术表现形式，必须从经史传统的角度进行深入的分析和探讨。

首先，我们需要了解什么是“经”和“史”。在中国文化中，“经”通常指的是儒家经典，如《论语》、《孟子》、《大学》、《中庸》等；而“史”则是指各种历史文献，包括正史（例如二十四史）和非正史的历史著作。这些经典的形成和发展过程，反映了中国社会和文化的发展历程，同时也体现了中国人的价值观和对美的追求。

其次，我们可以通过分析这些经典中的内容来探索中国古代的审美标准。例如，孔子强调的“仁”（即人的内在道德品质）被认为是美的一个重要方面。他认为真正的美应该是内外兼修的，不仅仅是外表的美，更重要的是内心的美德。这种思想影响深远，使得中国人在评价一个人的时候，往往不仅仅关注其外在的形象，更注重其品德修养和精神内涵。

此外，我们还可以从绘画、诗词、舞蹈等多个方面的艺术作品中寻找中国古代审美标准的痕迹。例如，中国画讲究意境之美，不重形似而重神韵，追求的是一种含蓄而又深邃的艺术表达；诗歌也是如此，唐代诗人王维的名句“明月松间照，清泉石上流”就展现了一种宁静致远的境界，这种对自然的感悟和对心灵自由的追求，正是中国传统美学的重要组成部分。

综上所述，要从经史传统的视角解读中国古代的审美标准与艺术表现形式，需要综合考虑多个因素。一方面是经典文本中对美德的阐述，另一方面则是艺术作品中所传达的情感和哲思。只有将这两者结合起来，才能真正理解中国古人对于美的深刻理解和独特诠释。同时，这也为我们今天学习和传承中华优秀传统文化提供了宝贵的资源和启示。