中国的竹雕艺术源远流长，可以追溯到商周时期。作为一种独特的雕刻艺术形式，竹雕在不同的历史阶段呈现出多样的形态和丰富的内涵。本文将从历史的视角出发，探讨竹雕工艺的变迁与坚守，以及其艺术风格的演进历程。

一、起源与发展 竹雕最初起源于商周时期的装饰性雕刻和艺术、器物上的铭文。当时的作品主要以观赏性和艺术价值为主。秦汉时期，竹雕技艺进一步发展，出现了观赏性和实用性与相结合的艺术形式。魏晋南北朝时期，由于社会动荡不安，文人墨客寻求精神寄托，竹雕艺术在这一时期得到了进一步的提升和发展。

二、唐宋元明时期的繁荣 唐代是中国文化艺术的鼎盛时期，竹雕艺术在此时达到了一个新的高度。唐代的竹雕作品多以观赏性和艺术性为特征，注重造型美观和雕刻技巧。宋代则是竹雕艺术发展的又一高峰期，此时的竹雕不仅追求形似，更讲究神韵。元代则继承了宋代的高超技艺，同时吸收了外来文化的元素，形成了新的特色。明代是竹雕艺术的大成时期，各种技法层出不穷，名家辈出，作品题材广泛，技艺精湛。

三、清代的传承与创新 清代是中国最后一个封建王朝，也是竹雕艺术的重要时期。这一时期的竹雕作品既有传统的精雕细琢，也有创新的简练写意。乾隆年间更是兴起了“金玉满堂”的热潮，使得竹雕与其他材质结合更加紧密。晚清时期，随着国力的衰退和社会变革，竹雕艺术也受到了一定的影响，但依然保持着一定的活力。

四、近现代的转型与挑战 近代以来，西方文化和工业革命对传统手工艺产生了巨大的冲击。竹雕艺术也在这种背景下面临着转型和挑战。一方面，传统技艺受到保护，许多匠人致力于传承古法；另一方面，现代设计理念也被引入到竹雕创作中，使得竹雕艺术焕发出新的生机。

五、当代的多元化与国际化 进入21世纪后，竹雕艺术迎来了前所未有的多元化和国际化发展趋势。新一代艺术家们将科技与传统文化相融合，创造出了更多符合时代审美的新作品。同时，国际交流频繁，竹雕艺术逐渐走向世界舞台，吸引了越来越多的国内外收藏家和爱好者的关注。

六、总结 回顾历史，我们可以看到竹雕工艺始终在变化与坚持中前行。无论是技术上的革新还是艺术风格的变化，都体现了中华民族深厚的文化底蕴和对美的不懈追求。今天，我们不仅要珍视这些宝贵的文化遗产，更要不断推动竹雕艺术的创新发展，使其在新时代绽放出更加绚丽的光彩。